Análisis | ¿Catherine o Katherine?

Abramos esta puerta con la llave de la imaginación. Tras ella encontraremos otra dimensión, una dimensión de sonido, una dimensión de visión, la dimensión de la mente. Estamos entrando en un mundo distinto de sueños e ideas. Estamos entrando en la dimensión desconocida.

Hay decisiones en la vida que nunca hemos podido ver desde fuera. Ahora, dos preciosas mujeres (digitales), se pelean por nosotros, mientras decidimos que dirección queremos tomar. Sensualmente cargado hasta el máximo, lo hace con estilo y elegancia.

Bienvenidos al 'Stray Sheep'.

Empezando por una portada espectacular, un diseño de personajes dignos del mejor anime. El argumento de Catherine, se resume en: Engañar a tu novia con un 'mega-paivon' o no hacerlo. Lo cierto es que, te lo pone difícil, escenas llenas de picardía, sensualidad e insinuación, siempre con muy buen gusto. La delicadeza con la que esta terminado el juego, hacen que las escenas cinemáticas  (largas entre capítulos), te sumerjan tanto en el juego.

La parte jugable, se compone de 2 partes. Pesadillas y 'Stray Sheep'.

Cuando sueñas, inicias la partida en la base de una pared hecha de cubos. Cubos a través de los cuales, debes crear tu camino para llegar a la cima.

La otra parte, Stray Sheep, es una hambuergeria/bar, en la que Vincent (protagonista) y sus 3 amigos, pasan el rato. Puedes levantarte y a hablar con los demás clientes del bar, la camarera o el jefe. Muchos de los cuales van desvelando secretos de su vida e inquietudes. Cuanto mas te relaciones, mas te darás cuenta de que algunos se parecen a ti mas de lo que podrías imaginar. Ayudarles con sus problemas y darles ánimos, serán algunas de tus tareas secundarias.
También podrás utilizar el móvil, para responder mensajes a Catherine (amante) o a Katherine (novia), con la intención que quieras. Si bien quieres seguir manteniendo una aventura con la primera, puedes contestar a los sms dándole cancha, o si bien quieres continuar con tu relación y ser fiel al 100%, puedes cortarle el rollo rápido, aunque no se rendirá tan fácilmente... Dependiendo de las respuestas que le demos a nuestro 'amores', así será la aventura y variará en función de si somos buenos o malos. Un indicador de Karma nos dice en que punto nos encontramos tras cada respuesta.

Compuesto de 8 niveles, subdivididos en 2, 3 ó 4 partes, representan 8 noches de pesadillas, que tras ser superadas, nos otorgarán la libertad eterna...o no.

Sin duda un imprescindible para los amantes de los puzzles y el anime. Muy recomendable si estas harto de juegos en los que disparar sea el único objetivo de nuestro personaje. Aquí es otra historia, otra liga... Para auténticos 'gamers', Catherine, un soplo de aire fresco en esta cálida batalla de géneros "videojueguiles".

NOTA: 9

LO MEJOR:

• El detalle del diseño de los personajes

• La sensualidad

• El guión y el argumento

• Los puzzles, que dentro de un mismo patrón, consiguen una gran variedad de situaciones

LO PEOR:

• Se echa en falta algún escenario mas, donde desarrollar las partes libres de puzzles

• Algún modo mas de juego

Aquí os dejo el pequeño video el 'unboxing' de la edición 'Stray Sheep' de Catherine

Imprescindible de 2012

Sinceramente vuestro,

Mc

TWITTER: @toniemcee

La mascara de Cthulhu

" Mueres siendo un héroe, o vives lo suficiente para verte convertido en un villano "

Como si de una novela de H.P. Lovecraft se tratase, Rocksteady ha sabido trasladarnos con un aspecto visual y una jugabilidad implacable a la ciudad de Arkham donde después de los echos de Arkham Asylum vuelven a presentarnos a el mítico hombre murciélago creado por Bob Kane en 1939 para Detective Comics, conocido actualmente como DC.

Bievenidos a Arkham           
En verano de 1920, H.P Lovecraft escribió en una de sus obras sobre la ficticia ciudad Arkham y esta ciudad fue situada en el estado de Massachusetts. La cosa no quedo aquí, ya que posteriormente muchos de sus relatos serian situados en la ciudad de Arkham, renombrada a Arkham City y reestructurada actualmente por Rocksteady.

Análisis | Final Fantasy XIII-2

¡Buenas!

Después de tanto tiempo vuelvo a aparecer, ya era hora de escribir algo, no?

Hoy vengo a hablaros de un juego realmente nuevo, que salio en España el pasado día tres de febrero. ¿Saveis a cual me refiero?

¡Exacto, me refiero al Final Fantasy XIII-2!

Empecemos el mico-análisis del FFXII-2 (Advierto, mis horas de juego son mas bien escasas y supondré que el lector ha jugado o conoce el FFXIII)

Empecemos por la historia, que continua tres años después de la antigua entrega. Donde Lightning intena proteger al mundo de un mal mayor que en la antigua entrega, y confía el destino a su hermana pequeña, Sara, y a un muchacho llamado Noel Kreiss, donde desde el pasado intentaran cambiar el presente.

Dicho esto ya puedo decir que habrá 2 lineas temporales donde la una influirá en la otra.

Hasta aquí nada a objetar.

El apartado gráfico, como siempre, es sublime y tanto los diseños de los personajes como los escenarios son dignos de admirar.

Sino observad la imagen: 

Sara, Noel y los esenarios

Pero vamos a lo que nos interesa... realmente, ¿que hay de diferencia respecto al FFXIII?

De primera escenarios mas abiertos y no tan lineales como la anterior.Y hay mejoras que a primera vista impresionan como batallas con quick time events incorporados en los vídeos, encuentro una mejora bastante buena, ya que te obliga a prestar atención al 100% a los vídeos.

 Hasta aquí bien, pero hay una cosa que continuo encontrando pésima y es que Square Enix no haya echo nada al respecto don el sistema BTC (Batalla a Tiempo Continuo), si señores, continuamos ante un juego que las batallas seguirán siendo una birria... Con un botón te lo pasas todo... Y espera que creo que lo de las formaciones se han ido al traste, por lo tanto incluso los personajes se curan solos (¡Milagro!) (esto es una suposición al ver que en el primer combate yo no curaba a lightning y ella utilizaba los hechizos de curación sola).

OS dejo con este battle gamplay para que juzguéis por vosotros mismos:

En resumen, grandes gráficos, buena música, historia excelente, vídeos interactivos y un pésimo sistema de combate, eso es lo que nos da Square Enix estos días.

Nota: 6/10

Te gustara si: encontraste divertido el sistema de juego del anterior FFXIII

No te gustara si: el anterior sistema de combate te defraudo

Opinión de GredoIV: Buen juego en general, lastima que el sistema BTC se haga pesado al final y solo acabes jugando con un botón...

Para finalizar os dejo con el trailer del FFXIII-2, pasad una buena semana!

¡ Atención!: ¿Te gusta el rol? ¿Quieres saber mas sobre este genero? Pues estaros atentos a ESTGeek porque dentro de poco habrá sopesas para los amantes del genero...

Análisis | Enslaved

¿Conocéis la obra literaria "Viaje al Oeste"? Una de las historias mas reconocidas dentro y fuera de la literatura china. Cabe la posibilidad de que a alguno no le suene, pero si nombro a Dragon Ball, la cosas cambia, pues esta serie de animaciones (entre otras diversas obras) es una adaptación de la obra anteriormente mencionada.

Como ya he dicho, no son pocas las personas que han adaptado de una formas mas o menos libre este relato, aunque siempre con claras referencias al mismo. Y no es de extrañar que aun hoy en día sigan apareciendo adaptaciones, pues es una historia que se presta muy bien a ello. Así pues, los chicos de Ninja Theory se lanzaron a hacer su propia adaptación y decidieron llamarla Enslaved. ¿Les habrá salido bien la jugada?

Tomando como inspiración "Viaje al Oeste", se nos presenta un mundo post-apocaliptico en donde nosotros encarnamos a Monkey, un malhumorado personaje del que no sabremos nada al empezar la partida. Pronto nos acompañara la joven Trip, una chica curiosa y experta en tecnología que necesitara nuestra ayuda. A partir del momento en que nuestro protagonista decide ayudar a Trip, empezara nuestra historia. Una historia que debo alabar. No porque sea una maravilla (que no esta mal), sino porque nos da la posibilidad de ver a sus personajes interactuando, que es de largo lo mejor de todo el juego. Personajes que están vivos, que conforme avanza la historia, su relación también evoluciona sutilmente, pudiendo ver con nuestros propios ojos el carisma y la química que encierran entre ellos, incluso aun mas cuando aparece el tercer invitado (Pigsy), dándole aun mas "gracia" a la relación. Y ese es básicamente el motivo de la existencia del argumento (aparte de ser adaptación de "Viaje al Oeste" obviamente), el cual me ha dejado algo mosca, pues en ningún momento tiene pretensiones de ser algo mas que un mero hilo conductor para los protagonistas (algo que veo bien), pero que sin comerlo ni beberlo, te intentan colar un final tan precipitado como malo, que personalmente hace que solo me haya quedado con sabor amargo.

Aparte de eso, una de las cosas que me ha resultado una pequeña lastima me he quedado con ganas de verlos interactuar mas a Monkey, Trip y Pigsy, pues da la sensación de que la relación que nos muestran se queda a medio gas y que podría haber dado mucho mas si se hubiera querido. Y es que estamos hablando de que pese a esto, son un elenco de personajes como pocos he visto en años entre tanto personaje de cartón.

Otra de los aspectos dignos de alabar es la excelente dirección artística. Esto lo entendereis cuando veais por primera vez ese New York devastado y devorado por la vegetación durante muchos años, pues consiguen con ello unos entornos y paisajes siniestramente bellos. También me gustaría hablar del sonido, pero al finalizarlo me he preguntado si tenia banda sonora o algo por el estilo, porque ni me he enterado (y esto suele pasar mas de lo que debería).

Pasando a la parte de la jugabilidad, existen 3 aspectos que comentar: la parte del combate, la parte del plataformeo y las pocas zonas en las que utilizaremos la nube. Y personalmente creo que aquí es donde me rechina un poco Enslaved.

Empezando con el sistema de combate, de lo que nos daremos cuenta a los poco enfrentamientos es que tilda de ser un poco demasiado simple, pues cuenta con opciones para hacer frente a los enemigos. De hecho, esto no seria tan problema si no me hubiera pasado casi el 100% del juego pulsando solo el triangulo (aka ataque fuerte) y cargando el golpe cuando los enemigos me cansaban con sus eternos bloqueos. Y ya esta. Un poco triste la verdad. No pido que sea complejo, solo que me inviten a utilizar diferentes estrategias con el pequeño elenco de enemigos del que goza el juego, pues salvo los que llevan escudo (por la espalda), los demás los he matado igual. Por lo tanto, no me ha supuesto ningún reto en ninguna parte de toda la historia y en cierto modo lo veo desaprovechado. Me molesta mucho que en un videojuego, ni siquiera sepan ni quieran hacerlo un reto ni en modos difíciles, porque con todos los años que llevo jugando lo que menos busco son cosas sencillas.

El perrito tienes ganas de jugar.

Los momentos de plataformeo no me parecen mejores. De hecho, el juego se limita a indicarte cada saltito de mono titi y a no poder realizar ninguna acción mas. Esto no es llevarte ya de la mano, sino llevarte en brazos. Y esto me jode especialmente porque en estas zonas es casi imposible que mueras, a no ser que seas mas lento que el caballo del malo. No digo que morir sea divertido ni nada por el estilo, pero si ni siquiera me dejan cometer mis propios errores saltando mal o cualquier otra cosa, apaga y vamonos. Una vez mas, el juego supone un paseo tremendo.

Por ultimo, las zonas en las que utilizaremos la nube. Me ha parecido una buena idea a la que le ha faltado mas protagonismo y pulirla un poco mas. Supone un poco mas de variedad en durante nuestra aventura, pues la utilizaremos tanto en zonas "abiertas", donde podremos ir a nuestro antojo dentro de los limites, y en las persecuciones, que solo son dos pero ahí están. El único problema que le he visto es que el control de la nube es cuanto menos, un poco frustante, ya que me ha costado adaptarme a la sensibilidad de movimiento de la misma en las zonas abiertas y la falta de esa sensibilidad en las persecuciones. Es la sensación que me ha dado a mi, pero en general me han gustado estas partes.

Con poco mas que contar, en definitiva me he quedado con la sensación de que es un juego que de verdad podría haber dado mucho mas de si, pero que misteriosamente solo se queda en algo decente. Creo que un apartado tan importante como es la jugabilidad mata un poco a Enslaved, y que estoy seguro de que a mas de uno y de dos le encantara la sencillez de la que hace gala, pero que a mi con los años, busco "una carrera de obstáculos" y no "un paseo por las playas de Hawaii" (Que bueno soy haciendo símiles por favor...). Pese a todo es un titulo disfrutable, gracias en gran parte al buen trio protagonista que veremos y a un gran apartado artístico, por lo que si no tienes nada que hacer, puedes pasar un rato ameno con Enslaved, que como mínimo ya esta bien.

NOTA: 6

Análisis | Orcs Must Die!

Creo que uno de los géneros de videojuegos que mas opiniones dispares despierta es el conocido "Tower Defense". Esos juegos donde, principalmente, tenemos que construir defensas en forma de torretas automáticas y dejar pasar al enemigo por su propio camino a la perdición. Tan sencillo como eso. Y precisamente esa sencillez es la que no termina de convencer a todos los usuarios. Una parte los tilda de aburridos debido a que la única interacción que tenemos es la de construir y cruzarnos de brazos; mientras, la otra parte los ve como un entretenimiento mas, sin alardes, con una jugabilidad básica y rápida.

Sin embargo hace unos pocos meses vio la luz un producto encasillado en el mundo de los TD, que al igual que hizo Plants vs Zombies en su momento, no dejara indiferente a ninguna de las dos partes mencionadas. ¿Su nombre? Orcs Must Die!

Lo primero que siempre hago al analizar un juego es hablar de su argumento. Ahora estamos con un Tower Defense, por lo que mi pregunta es: ¿realmente hace falta que hable de esto? De todos es sabido que en tipo de títulos este punto es casi nulo, una mera anécdota que sirve de excusa para que sigamos adelante. Aun así, si os quedáis mas tranquilos os comento sobre ello: tenemos que defender las fisuras que conectan el mundo de los orcos con el mundo de los humanos. ¿Para que mas?

Pasando a cosas mas importantes, una de las primeras cosas que me llamo la atención durante los primeros niveles es el buen nivel gráfico general que tiene para ser un juego descargable. Opta por un apartado colorista, dándole así un toque cómico, que es precisamente lo que quiere desprender el titulo. Ademas, el diseño de escenarios también merece una pequeña mención por lo enrevesado de los mismos y también por que el diseño no nos abruma en ninguna misión pensando en como cojones pensamos defendernos, trazando una linea continuamente ascendente en cuanto a la dificultad de los niveles se refiere. 

Sin embargo en lo que respecta al apartado sonoro no destaca demasiado, sobretodo en lo que respecta a la banda sonora, que pese a ser mas que correcta con su punto cómico también, es corta y podrá llegar a hacerse algo pesada para algunos. Eso si, todos los efectos sonoros que habrá a la vez durante las partidas (explosiones, sierras, carne trinchada, etc...) nos ayudara bastante a meternos de lleno en la acción.

En cuanto a la jugabilidad, la gracia del juego es masacrar hordas y hordas de orcos (pasado el juego mate unos 12000). Para ello, los chicos de Robot Entertainment creyeron conveniente introducir algún cambio en lo que a un Tower Defense de corte clásico se refiere, pues esta vez controlaremos a un personaje jugable que hará las veces de constructor de defensas y defensor. Esto que puede parecer una tontería así a simple vista, es un gran acierto pues el titulo gana bastante en general en cuanto a diversión, adictividad y ,ante todo, inmersión.

Tiene pinta de que se le estan colando bastantes...

Y es que para mi, uno de los principales problemas que ha tenido este genero a la hora de captar a nuevos jugadores, es precisamente, que la gente no encontraba diversión sin inmersión. Entiendo que a todo el mundo no le apasionen cosas como construir torres o gestionar una ciudad sin nada mas que hacer aparte de eso. Pues con Orcs Must Die! esto se acabo, dando lugar a una mas que interesante mezcla de estrategia y acción, en la cual, las dos partes se complementan perfectamente, pues al final utilizar la estrategia y la acción sera lo fundamental para avanzar.

¿Y como lo hacen? Como ya he dicho, es nuestro personaje el que encargara de todo. En el lado de la estrategia tenemos trapas para todos los gustos y colores. Desde simples paredes lanza flechas hasta mazas gigantescas que destrozaran a los orcos o arqueros y paladines invocados. Todo ello, costando su correspondiente dinero, por lo que deberemos tener en cuenta donde colocamos nuestras defensas pues no serán pocas las misiones en donde habrá mas de una ruta por la que pasen los enemigos. Eso si, el festival de dolor y muerte masivo que presenciaremos merecerá la pena.

Mientras, por el lado de la acción, nuestro héroe tendrá un pequeño arsenal a su disposición para ayudar a matar orcos: un arco, una espada y unos anillos elementales que harán las delicias de los que disfruten ver ardiendo (o congelados) a grupos de enemigos. Sin embargo, el punto interesante de tener bajo nuestro control a un personaje es que es vulnerable, y como tal puede morir pues no serán pocos los orcos que en cuanto nos vean corran hacia nosotros para reventarnos la cabeza a hostias.

Todo esto, tanto las trampas como nuestro personaje, se pueden mejorar. Mientras que las mejoras de trampas son permanentes, las del héroe solos nos servirán durante cada misión, costando también su dinero, con lo que consiguen que tengamos un pequeño dilema: "¿en que gasto mi oro, en trampas o en mejoras para el personaje?" Esto hay que tenerlo en cuenta, pues no es un recurso que te vaya a sobrar precisamente.

Los orcos, por su parte, también contaran con unos invitados de diversas razas, dándole así mas variedad al asunto. Ogros, demonios voladores o magos nos pondrán las cosas mas difíciles, teniendo que adaptarnos a cada situación.

Explótame, explótame, explo...

Pero si algo que hay que destacar realmente de este Orcs Must Die! son dos cosas: por un lado, la diversión como ya he dicho, pues las posibilidades que nos presenta el juego al contar con trampas y nuestro personajes son bastante mas amplias que en cualquiera del genero, ganando por ende unos puntos de adictividad que nos harán repetir esa mítica frase "una mas y lo dejo"; y por el otro lado, el ritmo frenético que nos imponen es muy adictivo, ya que en cuanto haya dos o mas portales por donde puedan entrar los enemigos, estaremos corriendo sin parar de un lado para otro matando si parar las grandes oleadas de enemigos, dándonos pocos ratos de respiro para replantear nuestra estrategia. Y aunque esto pueda parecer que estoy hablando de un juego con una dificultad elevada, de hecho parece menos de lo que es. Esto es gracias en parte a una curva de dificultad muy bien definida y a que si pesamos un poco, casi todos los mapas tienen ventajas para nosotros, ya sea en forma de colocar trampas u objetos dentro del mismo escenario (trampas que se activan al disparar, portales que ayudan ir de punta a punta mas rapidamente, etc...)

Como punto negativo, destacar que pese a contar con 24 mazmorras, el juego se hace corto gracias a que el único modo disponible que tiene es la campaña, dando por consiguiente una casi nula rejugabilidad a no ser que te gusten los rankings de puntuaciones online. De hecho, me da la sensación de un modo cooperativo, precisamente en este titulo le iría perfecto y estaríamos hablando de algo mucho mas completo.

En definitiva, nos encontramos con un titulo divertidisimo, mezclando dos géneros que nos darán un buen puñado de horas, todo aderezado con un buen arsenal, un buen control de personaje y una cámara que no nos dejara vendidos. Y aunque me quedare con las ganas de saber que tan bueno podría haber sido jugar acompañado, no me quejo, pues el resultado a fin de cuentas es muy bueno, y eso al final es lo que cuenta.

NOTA: 8

Análisis | Jamestown

El paso de los años trae cambios, evoluciones e involuciones y en general, nada puede resistirse a ese elemento inexorable que es el tiempo. Esto también ocurre con la industria del videojuego, como por ejemplo, géneros que se ven muy relegados por la entrada de otros, o que directamente desaparecen.


Quedaros con esta idea y pensemos algún género que cumple esta afirmación. Yo dire uno: Shoot 'Em Up. Me encantaba su terrible adictividad y el gran retro que siempre supuso un titulo de estas características. Sin embargo, este fue precisamente uno de esos géneros que a día de hoy ha terminado bastante relegado a un segundo plano. Pero el hecho de que aun no haya desaparecido es que aun puedo llevarme agradables sorpresas. Y la ultima que me he llevado tiene nombre: Jamestown.

Me gustaría empezar hablando sobre el argumento, que aunque bien es cierto que en este tipo de títulos es un mero tramite para dar paso a lo que realmente importa, me ha resultado curioso su localización y la versión que hacen de un punto en concreto de la historia inglesa. El juego nos sitúa en una colonia de Marte llamada Jamestown en el año 1619, donde los ingleses (nosotros) se encontraran tanto con los españoles como con los habitantes de ese planeta. Ahora bien, si tenemos en cuenta de que Jamestown fue precisamente una importante colonia inglesa en América, fundada a principios del siglo XVII, creo que blanco y en botella. ¿Puede parecer una tontería? Si, pero por mi parte me ha gustado el trasfondo que han querido tomar y como lo han tomado.

A partir de esto todo se basa en lo que ya conocemos: matar, matar y esquivar la gran cantidad de disparos que habrá en pantalla con un modo campaña que se antoja, quizás, demasiado corto. Solo contamos con 5 mapas, pero esto lo intenta suplir con una dificultad bastante a tener en cuenta. Un acierto es que no podremos acceder a los dos últimos mapas si no incrementamos la dificultad, algo que me gusta porque nos incita al reto y a que al menos no lo pasemos en fácil y ya esta. Subiendo aun mas la dificultad, tanto si elegimos pasarnos la historia del tirón o elegimos un capitulo, solo tendremos 2 créditos para hacerlo y esto no se puede cambiar. Es algo que para un mapa parece bastante bien (hasta que subimos la dificultad), pero pasarnos la historia con ello, sera complicado.

Todo esto lo hará apoyándose en un factura técnica realmente excelente. Los gráficos pixelados se combinan con unos paisajes y unos entornos con un uso de colores precioso y que son una delicia de ver, todo aderezado con una estética steampunk que encaja perfectamente en la temática del juego.   

Por otro lado, el apartado sonoro (tanto BSO como efectos sonoros) vuelve a ser todo un acierto de los chicos de Final From Games. Desde que jugue al ya "famoso" VVVVVV pensé que pocas bandas sonoras serian capaces de sorprenderme tanto.  Estaba muy equivocado. Trabajada, dinámica, casando perfectamente tanto con el entorno del juego como con las situaciones del mismo. Se hace notar en todo momento y no es el típico simple adorno que no nos daremos cuenta si suena o no. Y para que veáis de lo que hablo os voy a dejar un par de temas de su BSO.

Y llegamos al pilar principal de todo Shoot 'Em Up: su jugabilidad. Estamos ante un SHUMP de corte clásico donde lo que mas cuenta a la hora de jugar serán tus reflejos y tu habilidad para esquivar, como siempre ha sido. Llama la atención el hecho de que, a pesar de que tenga ciertas similitudes con clásicos del genero (en ciertos aspectos me recuerda a Twinbee), la verdad es que es un tanto diferente a lo que he estado acostumbrado a ver en este genero. 

Lo primero que me llamo la atención fueron los elementos que tenemos a nuestra disposición. Contaremos con 4 naves (8 si tenéis el DLC) cada una totalmente diferente a la anterior y que nos obliga a tomar estrategias diferentes a la hora de jugar. Ademas, me llamo la atención el hecho de que no existan los power-ups y que aparte de nuestros disparos solo podremos utilizar otro elemento durante la partida. Los enemigos sueltan tuercas y cuando se llene nuestra barra podremos activar un escudo que nos durara unos pocos segundos. Una vez activado, obtendremos el doble de puntuación hasta que se agote la barra, la cual siempre podemos mantener a base de las tuercas cogidas o podemos optar por volver a activar un segundo escudo, de igual duración pero mas pequeño. Esto hará que nuestra barra se agote en el acto.

Estos pocos elementos (tipos de naves, tuercas y escudos) pueden parecer escasos para un titulo de estas características, pero lo cierto es que esta simplicidad lo hace mas interesante de hecho, pues realmente sera un juego donde se nos pondrá a prueba con lo poco que tenemos y nos daremos cuenta de lo importante que es utilizar bien tanto nuestra nave como los escudos en todo momento. Y si queremos que el juego gane aun mas tanto en diversion como en dificultad, podemos optar por jugarlo en modo cooperativo hasta con 4 personas en un mismo ordenador, que a mi entender es otro acierto mas de los desarrolladores poder disfrutar con amigos. A mas jugadores, mas dinero que ganaremos para gastar en la tienda y mas enemigos en pantalla.

De hecho, una de las cosas curiosas de este cooperativo es la forma que tiene de hacernos terminar la partida. Cuantas mas veces mueras, mas tardaras en reaparecer, pero de vez en cuando aparecerá un item para revivir a un jugador al instante. ¿El secreto? Que si todos los jugadores están muertos durante el periodo de espera nos quitaran un crédito, pero mientras al menos uno siga vivo, da igual cuantas veces mueran los demás, pues seguirá el curso normal de la partida. Esto es algo, que a mi entender, fomenta la compenetración del equipo, tanto a la hora de elegir naves como a la hora de administrar los escudos.

Los desarrolladores también han creído conveniente crear una tienda donde gastar nuestro dinero, en el que principalmente podremos comprar naves y retos desbloqueables que son considerablemente difíciles, algo que añade un pequeño plus para alargar la vida de Jamestown.

Concluyendo, estamos ante un gran titulo, pequeño pero complicado y con sabor añejo que lo único que se le puede achacar es esa corta duración, pues en el fondo nos quedaremos con ganas de mas e incluso nos habrá sabido a poco. Esencial jugarlo si te consideras un amante de los SHUMP, pues tanto solo o en compañía se nos presentara un reto divertido que pondrá al limite nuestra habilidad (a no ser que seas muy bueno en esto). Un trabajo hecho con mucho mimo y cariño, es todo un homenaje a esas glorias pasadas que todos hemos jugado alguna vez. Chapeau Final Form Games, lo habéis conseguido. Habéis conseguido un gran juego.

NOTA: 8

Análisis | Batman: Arkham City

Esta maravilla a sido creado por los empleados de Rocksteady, encargados de hacer su antecesora entrega, Batman: Arkham Asylum. Un juego que a mas de uno hizo que se le cayeran las bragas.

Pues bien, estos personajes han hecho que Batman, vuelva a la acción en una aventura mas oscura que es la sucesion de la trama de el antiguo título, os traemos ante vosotros Batman: Arkham City.

Análisis | Call Of Duty 4: Moden Warfare

¡Buenas! ¡Ya estoy aquí otra vez paratraeros los análisis de juegos! 

Y hoy le toca a Call of duty 4: Modern Warfare oabreviado COD4:MW.

Empecemos por el principio, COD 4 es la séptima entrega de la sagaCall of duty, y como sus predecesores es  un shooter bélico en primerapersona desarrollado por Infinity Ward y distribuido por Activision. Fuelanzado al mercado en 2007 para PS3, Xbox360, PC y en 2008 se hizo la adaptacióna Mac.

Call ofduty 4 fue una de las primeras entregas donde la saga dio un paso adelante (yaque siempre fue eclipsado por sagas como los "Medal of Honor","Socom" o por "Counter Strike"), y por fin con esta entregala saga dio gran paso hacia delante, con 7 millones de copias vendidas seposiciono como "GOTY" (Game Of The Year) del año 2007. 

MW ha recibido un montón de buenas criticas, aunque no innovo sustancialmente el género es consideradouna delicia por su modos de juego y su historia.

La historia toma lugar en el año 2011, donde un líderradical ha ejecutado al presidente de un país sin nombre con localización en Oriente Medio,y un movimiento «ultra nacionalista» da inicio a una guerra civil en Rusia. Los conflictos sonvistos desde la perspectiva de un grupo de la Fuerza deReconocimiento del Cuerpo de Marines de los EstadosUnidos y de un comando de la SAS británico,estableciéndose estos en varios lugares, incluyendo Medio Oriente, Azerbaiyán,Rusia y Prípiat.Los personajes jugable de la trama son varios, resaltando dos personajesprotagonistas: el Sargento británico SoapMacTavish y el Sargento estadounidense PaulJackson.

Aparte de lo descrito no hay mucho mas que añadir, aparte de que se hace muy corta la historia y tanto la IA (inteligencia artificial) y los niveles no tienen mucha dificultad.

Los gráficos son de lomejorcito que tiene el juego, están muy bien cuidados y tanto las explosiones odisparos pueden parecer reales (vale exagero pero comparad esto con los delCOD3 y veréis la diferencia). Además todo esta cuidado al mínimo detalle, tantolos árboles como las armas.

Pero vamos a lo importante, los modos de juego, ya que esto es lo que más bueno de esta entrega y lo que la ha echo tan buena. 

Básicamente hay 3: 

Introducción del COD4

1. El modo campaña: donde podemos jugar la historia de este juego. 
2. El modo arcade: es un modo donde rehacemos la historia pero con vidas, puntos. Vaya como si estuvéramos en una recreativa.
3. El modo multijugador: modos para jugar vía lan, online y en la misma consola.

Modo online

Vale, seguro queahora diréis: "Pues después de ver esto, no tendería ganas ni dedescargarlo, no tiene nada de bueno..." (Sobretodo cuando no hace ni unmes que han lanzado el COD:MW3), entonces ¿que fue lo que le hizo grande a estaentrega?

 Elementalquerido lector, lo que paso es que el juego se lanzo en noviembre de 2007 y esemismo año sony lanzo la PS3.Así que todos aquellos que se compraron una PS3 también se llevaron el juego ysus modos online fueron los que le dieron semejante fama (recuerdo que una delas cosa buenas que tiene PS3 es que la PSN es gratuita). Pero eso no acaba aquí, ya queactualmente la gente aun juega y continúa habiendo mucha actividad enel online. Así que podemos afirmar que pese a que salio hace 4 años, el juegoaun tiene suficiente potencial para estar en el ranquing de los mejores juegosque existen.

Conclusión: Es un juegazo imprescindible que habéisde tener, y aun mas si tenéis PC ya que existe mod para el (si señores todojuego de PC tiene que tener sus mods) donde puedes cambiarlo totalmentepara jugarlo como un juego de Star Wars, ¡a que mola!.

Y para acabar osdejo con el video del mod y el link de los desarrolladores:

Pagina oficial de BlackMonkeys.

¡Nos vemos dentro de poco! 

Análisis | Call Of Duty 4: Moden Warfare

¡Buenas! ¡Ya estoy aquí otra vez paratraeros los análisis de juegos! 

Y hoy le toca a Call of duty 4: Modern Warfare oabreviado COD4:MW.

Empecemos por el principio, COD 4 es la séptima entrega de la sagaCall of duty, y como sus predecesores es  un shooter bélico en primerapersona desarrollado por Infinity Ward y distribuido por Activision. Fuelanzado al mercado en 2007 para PS3, Xbox360, PC y en 2008 se hizo la adaptacióna Mac.

Call ofduty 4 fue una de las primeras entregas donde la saga dio un paso adelante (yaque siempre fue eclipsado por sagas como los "Medal of Honor","Socom" o por "Counter Strike"), y por fin con esta entregala saga dio gran paso hacia delante, con 7 millones de copias vendidas seposiciono como "GOTY" (Game Of The Year) del año 2007. 

MW ha recibido un montón de buenas criticas, aunque no innovo sustancialmente el género es consideradouna delicia por su modos de juego y su historia.

La historia toma lugar en el año 2011, donde un líderradical ha ejecutado al presidente de un país sin nombre con localización en Oriente Medio,y un movimiento «ultra nacionalista» da inicio a una guerra civil en Rusia. Los conflictos sonvistos desde la perspectiva de un grupo de la Fuerza deReconocimiento del Cuerpo de Marines de los EstadosUnidos y de un comando de la SAS británico,estableciéndose estos en varios lugares, incluyendo Medio Oriente, Azerbaiyán,Rusia y Prípiat.Los personajes jugable de la trama son varios, resaltando dos personajesprotagonistas: el Sargento británico SoapMacTavish y el Sargento estadounidense PaulJackson.

Aparte de lo descrito no hay mucho mas que añadir, aparte de que se hace muy corta la historia y tanto la IA (inteligencia artificial) y los niveles no tienen mucha dificultad.

Los gráficos son de lomejorcito que tiene el juego, están muy bien cuidados y tanto las explosiones odisparos pueden parecer reales (vale exagero pero comparad esto con los delCOD3 y veréis la diferencia). Además todo esta cuidado al mínimo detalle, tantolos árboles como las armas.

Pero vamos a lo importante, los modos de juego, ya que esto es lo que más bueno de esta entrega y lo que la ha echo tan buena. 

Básicamente hay 3: 

Introducción del COD4

1. El modo campaña: donde podemos jugar la historia de este juego. 
2. El modo arcade: es un modo donde rehacemos la historia pero con vidas, puntos. Vaya como si estuvéramos en una recreativa.
3. El modo multijugador: modos para jugar vía lan, online y en la misma consola.

Modo online

Vale, seguro queahora diréis: "Pues después de ver esto, no tendería ganas ni dedescargarlo, no tiene nada de bueno..." (Sobretodo cuando no hace ni unmes que han lanzado el COD:MW3), entonces ¿que fue lo que le hizo grande a estaentrega?

 Elementalquerido lector, lo que paso es que el juego se lanzo en noviembre de 2007 y esemismo año sony lanzo la PS3.Así que todos aquellos que se compraron una PS3 también se llevaron el juego ysus modos online fueron los que le dieron semejante fama (recuerdo que una delas cosa buenas que tiene PS3 es que la PSN es gratuita). Pero eso no acaba aquí, ya queactualmente la gente aun juega y continúa habiendo mucha actividad enel online. Así que podemos afirmar que pese a que salio hace 4 años, el juegoaun tiene suficiente potencial para estar en el ranquing de los mejores juegosque existen.

Conclusión: Es un juegazo imprescindible que habéisde tener, y aun mas si tenéis PC ya que existe mod para el (si señores todojuego de PC tiene que tener sus mods) donde puedes cambiarlo totalmentepara jugarlo como un juego de Star Wars, ¡a que mola!.

Y para acabar osdejo con el video del mod y el link de los desarrolladores:

Pagina oficial de BlackMonkeys.

¡Nos vemos dentro de poco! 

Análisis | The Legend of Zelda: Skyward Sword

The Legend of Zelda: Skyward Sword, denominado como obra maestra por la mayoría de medios, es una aventura épica que se queda a las puertas de superar Ocarina of Time. La nueva aventura de Link, es una gran obra que marcara tendencias por su magnifica jugabilidad y pulida historia.

Solo un empujón a dejado a Aonuma a las puertas de superar Ocarina of Time con Skyward Sword.

Durante años, The Legend of Zelda: Ocarina of Time, ha sido denominado el mejor Zelda de la historia e incluso uno de los mejores juegos de todos los tiempos. Parecía que Aonuma estaba dispuesto a superar ese logro y todo apuntaba a que Skyward Sword iba a ser el nuevo dueño de esos títulos. Desde Abril del 2008, Aonuma ha estado desarrollando Skyward Sword con mucho mimo y cuidado, siendo minucioso con los detalles, ha logrado hacer una verdadera obra maestra en Wii aprovechando totalmente el control del WiiMote, siendo un control preciso y claramente soberbio.

Con una sencilla historia a la que nos tienen acostumbrados, logra engancharnos y meternos directamente de lleno dentro en el alma de este juego, haciendo que vibraremos de emoción cada vez que avancemos. Con unos personajes muy bien acabados y definidos, cada personaje es un mundo y podemos observar que todos cobran vida en este nuevo mundo. Esta vez podremos ver claramente una relación entre Zelda y Link mas profunda que nunca con mas expresividad entre estos dos grandes protagonistas.

La única pega que le pongo a este apartado, es que el "malo malisimo" no esta a la altura de este juego, si tiene mucha personalidad pero realmente creo que esta historia se merecía un enemigo realmente poderoso e infernal, a este lo tacho básicamente de bufón de la corte con aires de grandeza.

Donde todos los que ya lo hemos provado coincidimos en es en el magnifico control, WiiMote realmente se créo para Skyward Sword, un control sin problemas con una precisión muy fina que roza la perfección, es el control perfecto y que viene como un guante a este titulo que lo aprovecha totalmente, tanto con la espada como con cualquiera de las herramientas que vamos descubriendo a lo largo del juego.

Nota final: 9

Finalmente, creo que es un grandioso juego, que no me ha llegado a sorprender tanto como esperaba, pero no se queda corto ni mucho menos, esperaba que sobrepasara a Ocarina of Time, pero se ha quedado a las puertas

¿Y tú? ¿Qué opnias de The Legend of Zelda: Skyward Sword?

Análisis | The Legend of Zelda: Skyward Sword

The Legend of Zelda: Skyward Sword, denominado como obra maestra por la mayoría de medios, es una aventura épica que se queda a las puertas de superar Ocarina of Time. La nueva aventura de Link, es una gran obra que marcara tendencias por su magnifica jugabilidad y pulida historia.

Solo un empujón a dejado a Aonuma a las puertas de superar Ocarina of Time con Skyward Sword.

Durante años, The Legend of Zelda: Ocarina of Time, ha sido denominado el mejor Zelda de la historia e incluso uno de los mejores juegos de todos los tiempos. Parecía que Aonuma estaba dispuesto a superar ese logro y todo apuntaba a que Skyward Sword iba a ser el nuevo dueño de esos títulos. Desde Abril del 2008, Aonuma ha estado desarrollando Skyward Sword con mucho mimo y cuidado, siendo minucioso con los detalles, ha logrado hacer una verdadera obra maestra en Wii aprovechando totalmente el control del WiiMote, siendo un control preciso y claramente soberbio.

Con una sencilla historia a la que nos tienen acostumbrados, logra engancharnos y meternos directamente de lleno dentro en el alma de este juego, haciendo que vibraremos de emoción cada vez que avancemos. Con unos personajes muy bien acabados y definidos, cada personaje es un mundo y podemos observar que todos cobran vida en este nuevo mundo. Esta vez podremos ver claramente una relación entre Zelda y Link mas profunda que nunca con mas expresividad entre estos dos grandes protagonistas.

La única pega que le pongo a este apartado, es que el "malo malisimo" no esta a la altura de este juego, si tiene mucha personalidad pero realmente creo que esta historia se merecía un enemigo realmente poderoso e infernal, a este lo tacho básicamente de bufón de la corte con aires de grandeza.

Donde todos los que ya lo hemos provado coincidimos en es en el magnifico control, WiiMote realmente se créo para Skyward Sword, un control sin problemas con una precisión muy fina que roza la perfección, es el control perfecto y que viene como un guante a este titulo que lo aprovecha totalmente, tanto con la espada como con cualquiera de las herramientas que vamos descubriendo a lo largo del juego.

Nota final: 9

Finalmente, creo que es un grandioso juego, que no me ha llegado a sorprender tanto como esperaba, pero no se queda corto ni mucho menos, esperaba que sobrepasara a Ocarina of Time, pero se ha quedado a las puertas

¿Y tú? ¿Qué opnias de The Legend of Zelda: Skyward Sword?